德国是个哲学的国度，用卡尔•马克思的话来说，德国正是通过黑格尔哲学而使自己达到了19世纪的历史同时代的水平。英国的工业革命、法国的政治革命和德国的哲学革命，共同构成了欧洲近代社会变迁的主要篇章。从康德以来，德国古典哲学经马克思到尼采直至法兰克福学派，德国思想领域内的任何一次变革都对我们生存的这个世界产生了深远的影响，它们预示和验证着世界历史的一个主要趋势——全球化时代。

　　从某种意义上说，中国的社会变迁是在德国的思想影响下发生的，俄国“十月革命”的一声炮响给中国带来了马克思主义。在以后的近一个世纪内，中国的政治、经济和文化发生了翻天覆地的变化，当这些变化被置于全球化轨道时，我们会看到一个和欧洲的社会变迁相同的结果呢?还是她仍然会保留着中国固有的特点和秉性?这显然是一个当下难以完全回答的问题。今天在德国波茨坦展出的这个展览《中国风——全球化语境中的中国抽象艺术》，是试图用一种艺术的方式来回应这样的问题和困惑。展览中的作品原本完全是来自于西方抽象艺术的想象和传统，这些抽象绘画对现在大多数的中国人而言，仍然是那样的陌生和新奇，在他们以往的审美记忆里，艺术总是和观念、形象、人物与叙事相关联而被理解。绘画的新形式新风格新流派的涌现，是中国日新月异的发展进程中不可或缺的部分，这或许将为德国的观众打开一个观察中国社会变迁的独特窗口，透过这个窗口呈现出来的缤纷多彩的画面你能看到中国的变化究竟有多大。

　　中国的当代艺术借助于中国经济的崛起之势似乎正在成为世界艺术的主流话语，原先在文化专制的缝隙中艰难生长起来的中国当代艺术在各种资本力量的推动下，通过不同的途径和方式，以令人难以想象的速度实现着艺术的神话和梦想，进而也把原先具有社会批判意味的各种波普的、荒诞诡异的、艳俗恶俗的、反讽自嘲的图式和造型，当作中国的形象推销给西方的观众。由此导致的后果是，那些首先凭借全球化的潮流进入西方视野的中国当代艺术品，一方面难以避免地异化为资本的工具，另一方面也堕落为一种意识形态的工具，它们双重地满足着资本对财富的渴望和西方对中国的固有想象。

　　一个抽象绘画的展览是无法轻易改变长时期依靠资本所建立起来国际艺术秩序和艺术生态，也无法轻易扭转在固有的观念和审美偏好主导下形成的审美习惯，但是，必须向国际世界展示中国当代艺术新的形象。《中国风》展览通过抽象艺术倡导艺术的自律性和自主性，它公开与一切意识形态划清界线，它不再依附于观念而只诉诸人的心灵和灵魂。与所有的艺术形式相比，作为现代美学谱系中最高形态的抽象艺术，是纯粹艺术和普世艺术唯一可能的形式，它超越了国界、民族、种族、文化、宗教和语言的界限而走向一个审美的大同世界。

　　参加本次展览的艺术家都是在中国长期坚持抽象绘画实验，在主流意识形态的限制下他们一直生活在体制的边缘地带，未被资本青睐的状况表明他们的创作状态是真实的未被异化的。他们中的部分代表曾有过长期在德国法国加拿大等西方国家生活和学习的经历，他们对西方抽象表现主义绘画史有整体的理解，特别是以基佛、里希特为代表的德国绘画对他们有重要的影响;当然，更重要的是，他们不是对西方抽象绘画的简单模仿，他们期望呈现给德国观众的是：抽象艺术的中国文本，抽象艺术的中国境界，抽象艺术的中国力量。